miércoles, 28 de julio de 2021

LA PIEL de Sergio del Molino


«Ni siquiera mi hijo debe verme. Aunque me intuye. Si los hijos nos descubren, corremos el riesgo de que nos acepten como monstruos, y eso sería fatal para ellos. Por eso entorno la puerta y no la dejo abierta de par en par, para que no tenga la tentación de levantarse, aparecer por el salón y descubrir que las brujas no sólo existen, sino que son los padres.»

Sergio del Molino es un escritor y periodista español que ha publicado, desde 2009 hasta la fecha de esta reseña, trece libros. El primero lo publicó cuando tenía 30 años y desde entonces ha cosechado premios y reconocimientos por su calidad literaria, versatilidad narrativa y análisis crítico. Personalmente de su obra destaco La hora violeta, un libro que trata sobre el proceso que conllevó la enfermedad terminal de su hijo.

martes, 27 de julio de 2021

EL PINTOR DE ALMAS de Ildefonso Falcones


«Aquel era el gran enemigo de anarquistas y republicanos: la ignorancia. “El obrero tiene la obligación de instruirse y combatir la ignorancia”, rezaba una de las máximas en boga. Los anarquistas sostuvieron el enfrentamiento entre la razón científica y el teísmo para concluir que Dios y el hombre eran antagónicos. La iglesia educada en los valores del conformismo y la resignación cercenando de esta manera la libertad de las personas y su capacidad de raciocinio. La educación del obrero que lo hiciera libre y juicioso era imprescindible para conseguir la anhelada revolución social.»

Ildefonso Falcones es uno de los mejores ejemplos de que puedes tener la profesión que sea, pero tu vocación, tu verdadera pasión, si la cultivas, florecerá. Falcones es un abogado barcelonés que siempre gustó de la lectura y que a los 43 años tomó el interés de escribir un libro, una novela, como una misión de vida. Decidió investigar sobre la España del siglo XIV y centrar la historia en la construcción de la Iglesia de Santa María del Mar. Cinco años después estaba publicando La catedral del mar que inesperadamente se convirtió en la novela más leída de España en 2007. El pintor de almas, publicada en 2019, es su quinta novela y esperamos que no sea la última, pues mientras la concluía le fue diagnosticado cáncer.

EL CAMINO DE LAS LÁGRIMAS de Jorge Bucay


«El sufrimiento pregunta por qué aunque sabe que ninguna respuesta lo conformará, para el dolor en cambio se acabaron las preguntas. El proceso de duelo siempre nos deja solos, impotentes, descentrados, responsables y sobre todo tristes. El dolor es irracional porque conecta con un sentimiento: la tristeza. Una emoción normal y saludable, aunque displacentera porque significa extrañar lo perdido.»

Jorge Bucay es un médico y psicoterapeuta argentino, además de escritor y conferencista. Su currículum es bastante amplio no solo en los aspectos académicos, sino también en su experiencia profesional. Ha escrito más de una veintena de libros, la mayoría dedicados al autoconocimiento, desarrollo personal y psicología, aunque tiene también algunos cuentos, colaboraciones y novelas, de hecho, en ficción ganó en 2006 el Premio de Novela Ciudad de Torrevieja con su obra El candidato. Este Premio lo han ganado escritores como César Vidal, Jordi Sierra y Javier Reverte, incluso Javier Sierra ha sido finalista, lo que indica la versatilidad de Bucay como narrador y su capacidad para poder contar y transmitir historias. El camino de las lágrimas es parte de su colección de cinco libros dedicados al arco de la vida, en este caso el tema es el duelo.

miércoles, 21 de julio de 2021

ESTO ES MARKETING de Seth Godin


«Ahora, en vez de preguntarte: “¿Cómo puedo conseguir que me escuche más gente, cómo puedo hacer correr la voz, cómo puedo encontrar más seguidores, cómo puedo transformar más ofertas en ventas, cómo puedo encontrar más clientes, cómo puedo pagar a mis empleados…?”, podrás preguntarte: “¿Qué cambio quiero hacer realidad”.»

Conocí a Seth Godin a través de los comentarios de sus obras más notables: La vaca púrpura y Tribus, en ellos expone de una manera muy abierta, sencilla y libre una perspectiva diferente para entender la diferenciación de producto, la segmentación de mercado y el valor para el cliente, es decir, reorienta las soluciones del marketing. No obstante, como escritor, lo conocí con temas de desarrollo personal y profesional a través de El engaño del Ícaro y ¿Eres imprescindible?, este último particularmente me pareció un buen libro con excelente estructura y aportes valiosos, literalmente imprescindible para todo aquel que quiera trabajar una marca personal sea como profesional o emprendedor.

martes, 20 de julio de 2021

EL MONO OBESO de José Enrique Campillo Álvarez


«La respuesta de la evolución ante la falta de alimentos fue diseñar un organismo con gran capacidad de acumular reservas de energía en forma de grasa. Apareció el “mono obeso”. A la característica metabólica, que permitía este almacenamiento extra de energía en los períodos de abundancia, se le denomina “genotipo ahorrador” y se basa en la existencia de insulinorresistencia en las células musculares y gran sensibilidad a la insulina en las células adiposas. Esta situación permitía derivar la glucosa excedente hacia la síntesis de triglicéridos en los adipocitos. También interviene un cierto grado de leptinorresistencia de los receptores hipotalámicos a esta hormona. Esto permitía que, aunque los depósitos grasos aumentaran de tamaño, siguieran teniendo hambre para llenarlos aún un poco más.»

José Campillo es un médico español, experto en nutrición y alimentación. Se doctoró en medicina por la Universidad de Granada y es catedrático de fisiología en la Universidad de Extremadura. También ha sido profesor de nutrición y dietética de la Universidad de Mayorga, y ha viajado por el mundo impartiendo cursos y charlas de medicina darwiniana y enfermedades centradas en la opulencia. En 1989 recibió el Premio Nacional de Investigación, concebido por la Sociedad Española de Diabetes. Sus libros más conocidos son La cadera de Eva y El mono obeso

LA HORA VIOLETA de Sergio del Molino


«La metáfora es una forma de conocimiento. Su función literaria es decir más de lo que el lenguaje lineal y explícito es capaz de decir. La metáfora ahonda en realidades que el registro normal de un idioma no puede penetrar ni comprender. Pero hay un uso perverso de las metáforas que acaba ocultando la naturaleza de su objeto, cargándola de connotaciones impropias. El cáncer ha sido cubierto por un montón de capas metafóricas que hacen casi imposible su comprensión. No su comprensión médica, sino la social, la que afecta a quienes lo sufren y a quienes nos duele.»

Sergio del Molino es uno de esos autores que pasaron del periodismo a las librerías. Ciertamente la profesión es un facilitador para entender la estructura de una historia y, sobre todo, saber contarla; pero del Molino fue varios pasos adelante y su metamorfosis se completa en la literatura. Nacido en Madrid, fue un reportero del diario Heraldo de Aragón y actualmente es un columnista de El País. Desde que comenzó a publicar ha recibido varios reconocimientos. Forma parte de una nueva generación de escritores españoles que desbordan talento y carisma y de los que seguiremos escuchando por varias décadas. La mayoría de sus libros han sido premiados, siendo el más notable hasta el momento La España vacía, que en realidad es un ensayo. La hora violeta, publicada en 2013, recibió el Premio Ojo Crítico y el Premio Tigre Juan.

miércoles, 14 de julio de 2021

DOS SOLEDADES de Gabriel García Márquez y Mario Vargas Llosa


«Muchos años después, frente al auditorio de la Universidad de Ingeniería, el escritor García Márquez había de recordar aquella tarde remota en que su abuelo lo llevó a conocer el dromedario. Aracataca era entonces una aldea de veinte casas de barro y cañabrava construidas a la orilla de un río de aguas diáfanas que se precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blancas y enormes como huevos prehistóricos. El mundo era tan reciente, que muchas cosas carecían de nombre, y para mencionarlas había que señalarlas con el dedo.»

Dos soledades es el encuentro de dos grandes escritores en un momento en que las letras hispanas se desbordaron de talento. Por un lado estaba Gabriel García Márquez que recién recibía los aplausos, reconocimientos y los focos de atención de la crítica y los lectores en todo el planeta por esa obra cumbre de la literatura universal, Cien años de soledad; por el otro lado se encontraba un joven Mario Vargas Llosa, académico y carismático, que también comenzaba a construirse un nombre con sus dos primeras novelas: La ciudad y los perros y La casa verde, ambas premiadas y que a la postre terminaron por convertirse en lecturas imprescindibles de la literatura latinoamericana. Gabriel García Márquez obtendría el Premio Nobel de Literatura en 1982; Vargas Llosa en 2010.

viernes, 9 de julio de 2021

LA INVENCIÓN DE LA SOLEDAD de Paul Auster


«Un día hay vida. Por ejemplo, un hombre de excelente salud, ni siquiera viejo, sin ninguna enfermedad previa. Todo es como era, como será siempre. Pasa un día y otro, ocupándose sólo de sus asuntos y soñando con la vida que le queda por delante. Y entonces, de repente, aparece la muerte. El hombre deja escapar un pequeño suspiro, se desploma en un sillón y muere. Sucede de una forma tan repentina que no hay lugar para la reflexión; la mente no tiene tiempo de encontrar una palabra de consuelo. No nos queda otra cosa, la irreductible certeza de nuestra mortalidad.»

Paul Auster es un escritor estadounidense que ha ganado mucha notoriedad por cada una de sus obras y probablemente sea difícil afirmar que en su bibliografía haya alguna considerada como menor; todas han tenido elementos a destacar. La trilogía de Nueva York, una antología de tres novelas, lo consolidó como uno de los mejores narradores estadounidenses del siglo XX. La invención de la soledad fue publicada en 1982, varios años antes de que su nombre subiera al panteón de las letras, y aunque no fuera exactamente ficción, le sirvió de punta de lanza para abrirse camino en su profesión. Paul Auster, aparte de novelista, ha sido poeta y ensayista, también tiene algunas obras de teatro, lo que a su vez le permitió tener una breve experiencia en el séptimo arte como guionista y director.