LA NÁUSEA de Jean-Paul Sartre

«Si no me equivoco, si todos los signos que se acumulan son precursores de una nueva conmoción en mi vida, bueno, tengo miedo. No es que mi vida sea rica, ni densa, ni preciosa. Pero tengo miedo de lo que va a nacer, de lo que va a apoderarse de mí, ¿y arrastrarme a dónde? ¿Será necesario una vez más que me vaya, que deje todo lo proyectado, mis investigaciones, mi libro? ¿Me despertaré dentro de algunos meses dentro de algunos años, roto, decepcionado, en medio de nuevas ruinas? Quisiera ver claro en mí, antes de que sea demasiado tarde.»

Jean-Paul Sartre fue un filósofo, dramaturgo y novelista francés, figura central del existencialismo y una de las mentes más influyentes del siglo XX. Su obra exploró la libertad, la responsabilidad individual y la angustia inherente a la existencia humana. Entre sus textos más destacados se encuentran El ser y la nada, publicado en 1943, una obra fundamental de la filosofía existencialista, y la novela La náusea de 1938, donde aborda la alienación y la percepción del absurdo. Sartre también escribió teatro, con piezas emblemáticas como A puerta cerrada, que introduce su famosa idea de que El infierno son los otros. Rechazó el Premio Nobel de Literatura en 1964, argumentando que no debía institucionalizarse su rol como intelectual libre.

EL PAÍS DE LAS ÚLTIMAS COSAS de Paul Auster

«Tal vez el mayor problema sea que la vida, tal como la conocíamos, ha dejado de existir pero, aun así, nadie es capaz de asimilar lo que ha sobrevenido en su lugar. A aquellos de nosotros que nacimos en otro lugar, o que tenemos la edad suficiente como para recordar un mundo distinto de éste, el mero hecho de sobrevivir de un día para el otro nos cuesta un enorme esfuerzo. No me refiero sólo a la miseria, sino a que ya no sabemos cómo reaccionar ante los hechos más habituales y, como no sabemos cómo actuar, tampoco nos sentimos capaces de pensar. En nuestras mentes reina la confusión; todo cambia a nuestro alrededor, cada día se produce un nuevo cataclismo y las viejas creencias se transforman en aire y vacío. He aquí el dilema, por un lado queremos sobrevivir, adaptarnos, aceptar las cosas tal cual están; pero, por otro lado, llegar a esto implica destruir todas aquellas cosas que alguna vez nos hicieron sentir humanos.»

Paul Auster fue uno de los narradores más destacados de la literatura contemporánea estadounidense. Graduado en Literatura Inglesa y Comparada por la Universidad de Columbia, su obra abarcó novelas, ensayos, poesía y guiones cinematográficos. Su narrativa combinó lo introspectivo con lo estructuralmente innovador, explorando temas como el azar, la identidad y el aislamiento. Obras como La trilogía de Nueva York y El libro de las ilusiones lo consolidaron como una figura central del posmodernismo literario. Además de novelista, escribió memorias como La invención de la soledad y Diario de invierno, donde reflexionó sobre su vida y los vínculos humanos. En 2006 recibió el Premio Príncipe de Asturias de las Letras. Escritor versátil hasta el final, Auster mantuvo un método de escritura a mano, subrayando su conexión personal con el proceso creativo.

LA LLAMA INMORTAL DE STEPHEN CRANE de Paul Auster

«Faulkner se quedó en Misisipí para escribir sobre Misisipí, pero Joyce escribió su epopeya sobre Dublín mientras vivía en Triste, Zúrich y París. Kafka, que vivió en Praga y nunca puso el pie fuera de Europa, puso el título de “América” a su primera novela. En ella, la antorcha que sostiene en la mano derecha la estatua de la libertad se sustituye por una espada, y el último capítulo lleva el título del inexistente Teatro de la Naturaleza de Oklahoma. Para un escritor, todos los lugares son imaginarios, incluso aquel en el que casualmente vive.»

Paul Auster fue un escritor estadounidense de origen judío, nacido en Nueva Jersey. Graduado en Literatura Inglesa y Comparada por Columbia, su obra abarca novelas, ensayos y poesía, explorando temas como el azar, la identidad y la soledad. Con La Trilogía de Nueva York, publicada como antología en 1986, redefinió la novela detectivesca, convirtiéndola en una meditación sobre el yo y el destino. Fue conocido por escribir a mano, lo que le permitía mantener una conexión íntima con sus historias. Ganador de premios como el Príncipe de Asturias de las Letras, Auster ha sido traducido a más de cuarenta idiomas. Sus libros podemos leerlos como reflejos de las vidas que podrían haber sido y nunca fueron.

UN PERRO RABIOSO de Mauricio Montiel Figueiras

«La depresión me ha hecho enfrentar cara a cara una serie de dolores y pesares a los que no había dado el lugar que les corresponde, me guste o no, en mi vida. Ahora comprendo con claridad que las anestesias que nos procuramos no borran lo que nos afecta profundamente: tan solo lo postergan para otro momento. Esta es la lección más dura de la depresión: toda aflicción que pensemos haber sorteado nos alcanzará tarde o temprano. No hay forma de obviar los hematomas que dejan los golpes dados por la vida. Lo que hay son vendas con que nos cubrimos los ojos para no ver las heridas causadas.»

Mauricio Montiel Figueiras es un escritor mexicano nacido en Guadalajara en 1968, conocido por su exploración de lo extraño y lo fantástico en la narrativa contemporánea. Ha incursionado en diversos géneros literarios, destacando en obras como La piel insomne y Siempre tendrán hambre las sombras, donde fusiona lo cotidiano con lo inquietante. Reconocido por su presencia en medios digitales, ha utilizado plataformas como Twitter, hoy conocida como X, para publicar microficciones y reflexiones breves que expanden los límites de la narrativa hispana. Además de su obra literaria, Montiel Figueiras ha trabajado como editor y traductor.

EL PALACIO DE LA LUNA de Paul Auster

«Tal vez me estaba volviendo loco, pero sentía, sin embargo, una tremenda fuerza que se agitaba dentro de mí, un gozo gnóstico que penetraba profundamente en el corazón de las cosas. Luego, súbitamente, tan súbitamente como había adquirido esta fuerza, la perdí. Había estado viviendo dentro de mis pensamientos tres o cuatro días y una mañana me desperté y me encontré en otra parte: de vuelta en el mundo de los fragmentos, de vuelta en el mundo del hambre y las desnudas paredes blancas. Me esforcé por recobrar el equilibrio de los días anteriores, pero no pude. El mundo me aplastaba de nuevo y apenas podía respirar.»

Paul Auster, nacido en Newark, Nueva Jersey, en 1947, fue uno de los escritores más influyentes de la literatura contemporánea, conocido por su exploración del azar, la identidad y la vida urbana. Su obra, marcada por una prosa sobria e introspectiva, se mueve entre la novela policiaca, la reflexión filosófica y la metaficción, características que definieron su estilo desde la publicación de La Invención de la soledad en los años 80. Auster también fue galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 2006, que le fue entregado por el propio Príncipe de Asturias, hoy el Rey Felipe VI, en reconocimiento a su vasta contribución a la literatura. Su tono melancólico y su capacidad para transformar las convenciones literarias fueron una constante hasta su fallecimiento en abril de 2024, dejando un legado donde la mejor forma de honrarlo es leerlo.

EN AGOSTO NOS VEMOS de Gabriel García Márquez

«Volvió a su hotel todavía sin arreglarse y con el ánimo a rastras. La terraza al aire libre estaba desbordada por una clientela joven que bailaba a corazón abierto con una orquesta juvenil y ella no pudo resistir la tentación de compartir el júbilo de una generación feliz. No había una mesa libre, pero el mesero la reconoció de otros años y le llevó una a toda prisa.»

Gabriel García Márquez fue un escritor colombiano, considerado uno de los grandes maestros de la literatura universal. Nació en Aracataca en 1927 y estudió derecho y periodismo antes de dedicarse por completo a la escritura. Ganó fama internacional con Cien años de soledad publicada en 1967, una obra emblemática del realismo mágico que narra la saga de la familia Buendía y la historia de Macondo, un pueblo mítico cargado de fantasía y realidad. Márquez exploró temas como la soledad, el poder, el amor y la muerte a través de un estilo que mezcla lo cotidiano con lo fantástico, lo poético con lo crudo. Recibió el Premio Nobel de Literatura en 1982 y hoy en día sus letras son una voz fundamental en la narrativa latinoamericana y universal.

BROOKLYN FOLLIES de Paul Auster

«Mi idea era la siguiente: crear una empresa que publicara libros sobre los olvidados, rescatar historias, hechos y documentos antes de que desaparecieran para luego darles forma y construir una narración continua, el relato de una vida.»

Paul Auster es un escritor estadounidense cuya obra explora con insistencia la delgada línea entre el azar y el destino, la identidad y su disolución. Nacido en Newark, Nueva Jersey, en 1947, Auster creció fascinado por la literatura y las historias que se desvían hacia lo inesperado, como si la vida misma fuera un conjunto de relatos fragmentados, un laberinto de coincidencias. Tras graduarse en Literatura Inglesa y Comparada por la Universidad de Columbia, pasó un tiempo en Francia, donde tradujo a autores como Mallarmé y Sartre, experiencias que dejaron una marca visible en su obra. Su verdadero reconocimiento literario llegó con La Trilogía de Nueva York, donde combinó elementos del género detectivesco con la reflexión filosófica, sumergiendo al lector en un juego continuo de espejos y identidades cambiantes.

LA TRILOGÍA DE NUEVA YORK de Paul Auster

«Lo que le gustaba de los libros era la sensación de plenitud y economía. La buena novela de misterio no tiene desperdicio, no hay ninguna frase, ninguna palabra que no sea significativa. E incluso cuando no es significativa, lo es en potencia, lo cual viene a ser lo mismo. El mundo del libro toma vida, bulle de posibilidades, de secretos y contradicciones. Dado que todo lo visto o dicho, incluso la cosa más vaga, más trivial, puede estar relacionada con el desenlace de la historia, es preciso no pasar nada por alto. Todo se convierte en esencia; el centro del libro se desplaza con cada suceso que lo impulsa hacia adelante. El centro, por lo tanto, está en todas partes, y no se puede trazar ninguna circunferencia hasta que el libro ha terminado.»

Paul Auster fue un destacado escritor y cineasta estadounidense, conocido por su estilo literario que explora y profundiza el azar, la identidad y la soledad. Graduado en Literatura Inglesa y Comparada por la Universidad de Columbia, desarrolló una carrera prolífica que abarcó la ficción, el ensayo y la poesía. Su primer gran éxito, La invención de la soledad, publicado en 1982, es una obra híbrida que combina la biografía de su padre con una reflexión metaficcional sobre la memoria y la escritura, nacida de su preocupación por el futuro de su carrera literaria. Auster, que manuscribía sus obras para mantener una conexión íntima con su narrativa, fue reconocido con numerosos galardones, incluyendo el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 2006. Su novela El libro de las ilusiones, publicada en 2002, es otro ejemplo de su maestría en la intersección entre la realidad y la ficción, aunque francamente, cualquiera de sus libros son más que un ejemplo de su capacidad literaria.

EL SALVAJE de Guillermo Arriaga

«Los aborígenes de una tribu australiana creen que cuando una persona muere viaja con dirección al oeste, hacía el Sol que desciende en el horizonte. En los rayos del atardecer transitan los muertos hacia su noche final, un puente entre la luz y la oscuridad. Excepto los niños. Los niños que fallecen son muertos antes de su tiempo y no merecen terminar en la oscura comarca de la muerte. Por ello permanecen indefinidamente en el limbo naranja del ocaso. Cuando muere alguien que no debía morir, los niños salen del Sol crepuscular y guían al alma de quien pereció de regreso al cuerpo abandonado. El cadáver inhala el alma y se estremece al sentirla volver. El sacudimiento es muestra de que ha revivido. El niño mira al muerto que ha recobrado la vida y satisfecho regresa a su casa, el declinante Sol del atardecer.»

Guillermo Arriaga es un escritor y guionista mexicano, estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad Iberoamericana, donde desarrolló su pasión por contar historias. Arriaga es conocido por su colaboración con Alejandro González Iñárritu, con quien coescribió la trilogía formada por Amores Perros, 21 Gramos y Babel, películas que lo llevaron a la fama internacional por su estructura narrativa no lineal y su enfoque crudo y realista. Además, es miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, un reconocimiento a su contribución significativa al cine. Como novelista, ha demostrado ser un narrador destacado con obras como Escuadrón Guillotina publicada en 1991 y El Búfalo de la noche de 1999, en las que aborda temas como la violencia, obsesión y manipulación. A lo largo de su carrera, ha recibido premios como el Premio Mazatlán de Literatura en 2016 y el Premio Alfaguara de Novela en 2020 por Salvar el Fuego. 

EL ADVERSARIO de Emmanuel Carrère

«Había crecido en el interior de Jean-Claude, poco a poco lo había devorado todo desde dentro sin que desde fuera se viese nada, y ahora no quedaba nada más que hacer, no quedaba más que la ponzoña que iba a reventar la cáscara y mostrarse a plena luz. Iban a encontrarse desnudos, indefensos, en el frío y el horror, y en eso consistiría la única realidad. Era ya, aunque no lo supiesen, la única realidad. Entornaba la puerta y se acercaba de puntillas a los niños. Dormían. Les miraba dormir. No podía hacerles eso. No podían saber que era él, su papá, el que les hacía aquello.»

Emmanuel Carrère es un distinguido escritor y cineasta francés, conocido por su singular enfoque literario que fusiona lo autobiográfico con la investigación periodística. Tras cursar estudios en el Instituto de Estudios Políticos de París, Carrère construyó una carrera marcada por su habilidad para explorar la fragilidad humana, el sufrimiento y la búsqueda de sentido. Su reconocimiento internacional llegó con El adversario, publicada en 2000, una estremecedora narración de no ficción basada en un caso real, que lo situó entre los autores más influyentes de la literatura contemporánea. Con obras también destacadas como El reino y De vidas ajenas, Carrère ha profundizado en cuestiones sobre la fe, la verdad y la naturaleza del relato, convirtiéndose en un exponente sobresaliente de las letras francesas del siglo XXI.

PASTORAL AMERICANA de Philip Roth

«Es algo que sucede cuando muere la gente: la discusión desaparece con ellos, y personas tan llenas de defectos mientras respiraban que a veces eran casi insoportables ahora se muestran de la manera más encantadora, y lo que menos te gustaba anteayer se convierte, en la limusina detrás del coche fúnebre en una causa no sólo de regocijo solidario sino incluso de admiración. En cuál de estas estimaciones radica la realidad más amplia (la que no es caritativa y se nos permite antes del funeral forjada, sin faramalla, en la escaramuza de la vida cotidiana, o la que nos llena de tristeza en la reunión familiar posterior) ni siquiera puede determinarlo una persona independiente. Ver un ataúd que desciende a la fosa puede obrar un gran cambio en los sentimientos (de repente descubres que no estás tan decepcionado con esa persona que ha muerto), pero ignoro lo que la visión de un ataúd obra en la mente que busca la verdad.»

Philip Roth fue un destacado escritor estadounidense, célebre por su aguda exploración de la identidad, la sexualidad y las tensiones existenciales de la vida moderna americana. Su obra más controvertida, El lamento de Portnoy publicada en 1969, lo catapultó a la fama con su audaz y humorística exploración de la represión sexual y la neurosis. A lo largo de su carrera, Roth mantuvo un enfoque constante en temas fundamentales, como el conflicto entre el individuo y la sociedad, reflejado en obras posteriores como Pastoral americana que le valió el Premio Pulitzer en 1998 y es considerada una de sus mayores obras. Roth mostró un rigor literario que se reflejó en su prosa detallada y lo ubicó en entre los escritores estadounidenses más destacados del siglo XX.

EL PELIGRO DE ESTAR CUERDA de Rosa Montero

«Al principio crees que no vas a regresar jamás a la normalidad, que vas a estar atrapada para siempre en esa torturada dimensión de pesadilla, pero en realidad las crisis de pánico duran unos cuantos minutos y luego se van disolviendo. No del todo, desde luego. Siempre te queda el miedo al miedo (terror absoluto a volver a caer por el agujero) y una vaga sensación de enajenación e irrealidad que se pega a ti como un sudario.»

Rosa Montero es una destacada escritora y periodista española, que ha desarrollado una prolífica carrera tanto en el ámbito periodístico como en el literario. Su incursión en la literatura se inició con la publicación de Crónica del desamor en 1979, una novela que sentó las bases de su estilo narrativo caracterizado por la introspección psicológica y un agudo análisis social. A lo largo de su trayectoria, Montero ha sido galardonada con numerosos premios, incluyendo el Premio Nacional de las Letras Españolas en 2017, en reconocimiento a su contribución a las letras hispánicas. Su obra más emblemática, La hija del caníbal, publicada en 1997, es un claro ejemplo de su maestría en la construcción de personajes tridimensionales y tramas tan interesantes como envolventes.

4 3 2 1 de Paul Auster

«Ni una sola vez en todos los años de conflictos y silencio había deseado Ferguson tal cosa ni imaginado que pudiera ocurrir. Su padre, que no fumaba ni bebía, siempre en forma y atlético, iba a vivir hasta muy avanzada edad y de una u otra forma, en algún momento de los decenios que habían de venir, Ferguson y él habrían encontrado el modo de purgar el rencor que había surgido entre los dos, pero tal suposición se basaba en la certeza de que aún tenían muchos años por delante, y de pronto ya no había más años, ni un solo día, ni una sola hora ni una fracción de segundo más.»

Paul Auster fue un renombrado escritor y cineasta estadounidense. Graduado en Literatura Inglesa y Comparada por la Universidad de Columbia, desarrolló una prolífica carrera literaria que abarcó tanto la ficción como el ensayo y la poesía. Su incursión en la narrativa comenzó con la célebre Trilogía de Nueva York, compuesta por La ciudad de cristal, Fantasmas y La habitación cerrada, obras que lo consagraron como una de las figuras más destacadas de la literatura posmoderna. Auster, conocido por sus complejas tramas y su habilidad para explorar temas como el azar, la identidad y la soledad, recibió numerosos galardones, incluido el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en 2006.

NOSOTROS de Manuel Vilas

«Y esa dificultad que tenía a la hora de recordar los años vividos junto a su Marce. Esa acre dificultad. Demasiado grande era esa dificultad para ser simplemente una dificultad y no una negación misma de la memoria. Una negación de la memoria que era una afirmación de una fantasía. Una fantasía que era una excrecencia de la aterradora soledad en que vivía.»

Manuel Vilas es un destacado escritor y poeta español. Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Zaragoza, ha ejercido como profesor de Literatura. Su carrera literaria se inició en la poesía, con obras tempranas como El rumor de las llamas, publicada en 1990 o Las arenas de Libia en 1995, y ha sido reconocida con premios como el de las Letras Aragonesas en 2015. Su transición a la narrativa fue igualmente exitosa, destacando su novela Ordesa publicada en 2018, que fue un fenómeno literario por su profunda reflexión sobre la memoria y la familia, ganando múltiples premios y reconocimientos internacionales. En 2019, Vilas fue finalista del Premio Planeta con su novela Alegría, reafirmándose como una de las voces más influyentes de la literatura contemporánea española.

¡CÓMO SALIR DEL POZO! de Andrés Oppenheimer

«Sin embargo, a pesar de todos estos beneficios, la mayoría de los gerentes de felicidad o de personal con quienes hablé coinciden en que los principales motivos de atracción y retención de empleados son los sueldos, los servicios de salud, los subsidios educativos y –lo que es cada vez más importante– las posibilidades de crecimiento profesional. La gente busca un futuro, además de un sueldo.»

Andrés Oppenheimer es un destacado periodista, escritor y analista político, nacido en Buenos Aires, Argentina. Comenzó su carrera periodística en su país natal, trabajando para varias publicaciones antes de trasladarse a Estados Unidos, donde se unió a The Miami Herald en 1983 como corresponsal para América Latina. Su trabajo en temas latinoamericanos, especialmente su cobertura del escándalo Irán-Contra, le valió un Premio Pulitzer en 1987 como parte del equipo de The Miami Herald. Oppenheimer ha sido reconocido con otros galardones importantes, como el Premio Ortega y Gasset y un Emmy Suncoast. Es autor de varios libros influyentes, siendo La hora final de Castro, publicado en 1992, uno de los más destacados, en el cual analiza los cambios políticos en Cuba y su impacto en la región. Su programa Oppenheimer Presenta en CNN en Español, en el que realiza también entrevista a diversos líderes mundiales, lleva más de diez años transmitiendo y es considerado un espacio influyente en el panorama político de la región latinoamericana.

PROMETEO AMERICANO: El TRIUNFO Y LA TRAGEDIA DE J. ROBERTO OPPENHEIMER de Kai Bird y Martin J. Sherwin

«En otoño de 1965, Oppie tuvo visita con su médico para un chequeo general. No era algo que hiciera con mucha frecuencia, pero llegó a casa aquel día y anunció que le habían dicho que estaba sano como una manzana. “Os voy a sobrevivir a todos”, bromeó. Sin embargo, dos meses después, la tos de fumador empeoró perceptiblemente. Aquellas Navidades, en St. John, se quejó a Sis Frank de que “le dolía mucho la garganta” y murmuró: “Quizá estoy fumando demasiado”. Kitty pensó que no tenía más que un resfriado fuerte. Pero al final, en febrero de 1966, lo llevó a un médico de Nueva York. El diagnóstico era claro y desolador. Kitty llamó por teléfono a Verna Hobson y le dio la noticia: “Robert tiene cáncer”, susurró.»

Kai Bird es un historiador, escritor y biógrafo estadounidense. Durante su infancia, vivió en diversos países debido a la carrera diplomática de su padre, lo que le proporcionó una perspectiva global y un profundo interés en la historia contemporánea. Se graduó en la Universidad de Northwestern y obtuvo una maestría en la Universidad de Columbia. Su obra más célebre, Prometeo Americano, coescrita con Martin J. Sherwin y publicada en 2005, se convirtió en un hito en la biografía de J. Robert Oppenheimer y recibió el Premio Pulitzer. Martin J. Sherwin, por su parte, fue un influyente historiador y académico neoyorquino, especializado en la historia nuclear y la política de seguridad nacional, campos en los que se convirtió en un referente.

EL HOMBRE MÁS BUSCADO de John Le Carré

«Esto es lo que hay amigos míos: buscamos a un hombre sin patronímico ni relación alguna con la normalidad. Según sus antecedentes, es un extremista checheno-ruso, delincuente violento, que ha salido de la cárcel turca mediante sobornos… ¿y qué diablos hacía allí, por cierto?... le da esquinazo a la policía portuaria sueca, paga para volver al barco en el que venía, sale furtivamente de los muelles de Copenhague, acepta un vaso de refresco de un viejo gordo con el que entra en conversación en sabe Dios qué idioma y lleva una pulsera de oro con un Corán. Un hombre así merece nuestro considerable respeto. ¿Amén?»

David John Moore Cornwell, más conocido por su pseudónimo literario, John Le Carré, fue un destacado novelista británico. Se graduó en lenguas modernas en la Universidad de Oxford, donde también inició su carrera en el Servicio de Inteligencia británico, es decir, fue un verdadero espía del MI5 y MI6. Le Carré comenzó su carrera literaria durante la Guerra Fría, escribiendo novelas de espionaje que reflejaban el clima de tensión y desconfianza de la época. Su debut como escritor, Llamada para el muerto publicada en 1961, fue el inicio de una exitosa carrera en el género del espionaje, pronto consolidada con El espía que surgió del frío dos años más tarde, que se convirtió tanto en un éxito literario como cinematográfico. Además de ser el autor por antonomasia de la literatura de espionaje, Le Carré fue aclamado por su capacidad para explorar la moralidad y la ambigüedad en un mundo de secretos y traiciones. A lo largo de su carrera, recibió numerosos premios y distinciones, entre ellos el Premio Edgar Allan Poe en 1965, el Premio Goethe en 2011 y el Premio Olof Palme en 2020. Su legado literario incluye estas y otras distinciones, y continúa siendo una referencia en el género hasta su fallecimiento en 2019.

EL CEREBRO AUTISTA de Temple Grandin & Richard Panek

«Pienso en la construcción de instalaciones ganaderas. El pensador de patrones –el ingeniero– noes quien dibuja la planta. Lo hace el pensador de imágenes –el dibujante–. Solo cuando este ha terminado de dibujar la planta de empaquetado, la planta matadero y demás, es cuando entra en escena el ingeniero, que calcula las cercas, la cantidad y tipo de cemento, el encofrado, etc. La única parte de la planta que este particular dibujante que conozco –yo– no diseña es la refrigeración. ¿Por qué? Porque exige demasiado pensamiento de patrones para que lo pueda diseñar bien: demasiadas matemáticas e ingeniería abstracta. Sé de refrigeración lo bastante para mantenerme al margen.»

Temple Grandin es una destacada científica, profesora y defensora de los derechos de los animales, nacida en Boston en 1947. Desde temprana edad, Grandin enfrentó los desafíos del autismo, una condición que en su época no era ampliamente comprendida. A pesar de estas dificultades, se inclinó por la ciencia y la tecnología, obteniendo un doctorado en Ciencia Animal por la Universidad de Illinois. Su carrera despegó en la década de 1980, cuando comenzó a aplicar sus conocimientos en el diseño de instalaciones de manejo de ganado, mejorando significativamente las condiciones de los animales en las granjas y mataderos. Su libro más famoso, Thinking in Pictures, publicado en 1996, se convirtió en un hito en la comprensión del autismo y en cómo las personas con esta condición perciben el mundo. Grandin ha sido reconocida con numerosos premios, incluyendo su reconocimiento en el Salón de la Fama de las Mujeres de EE. UU. Su vida y trabajo han dejado un legado significativo, cambiando tanto la percepción del autismo como la industria del manejo animal.

LA INVENCIÓN DE MOREL de Adolfo Bioy Casares

«Acostumbrado a ver una vida que se repite, encuentro la mía irreparablemente casual. Los propósitos de enmienda son vanos: yo no tengo próxima vez, cada momento es único, distinto, y muchos se pierden en los descuidos. Es cierto que para las imágenes tampoco hay próxima vez (todas son iguales a la primera).»

Adolfo Bioy Casares fue un destacado escritor argentino nacido en Buenos Aires en 1914. Proveniente de una familia acomodada, desde joven se inclinó por la literatura. Aunque inició estudios en Derecho y Filosofía y Letras en la Universidad de Buenos Aires, no los concluyó, optando por dedicarse a la gestión del rancho familiar. Su carrera literaria despegó en la década de 1930, y en 1940 publicó su obra más famosa, La invención de Morel, un hito en la literatura fantástica y de ciencia ficción argentina. Bioy Casares colaboró frecuentemente con Jorge Luis Borges, publicando antologías y escribiendo bajo pseudónimos como H. Bustos Domecq. Entre sus obras más notables se encuentran El sueño de los héroes y Diario de la guerra del cerdo. En 1991, fue galardonado con el Premio Miguel de Cervantes, subrayando su posición como uno de los autores más importantes de la literatura en español. Falleció en 1999, dejando un legado literario significativo y una influencia perdurable en la narrativa argentina.

EL HOMBRE INVISIBLE de Herbert George Wells

«En ese momento, el forastero se puso de pie y se guardó la pipa en el bolsillo. Instantes después, desapareció dentro del patio. El señor Huxter imaginando ser testigo de algún robo, dio la vuelta al mostrador y salió corriendo a la calle para atrapar al ladrón. Mientras tanto el señor Marvel salía, con el sombrero ladeado, con un bulto envuelto en un mantel azul en una mano y tres libros atados, con los tirantes de vicario, como pudo demostrarse más tarde, en la otra. Al ver a Huxter, dio un respingo, giró a la izquierda y echó a correr.»

Herbert George Wells fue un destacado escritor británico del siglo XIX. Proveniente de una familia de clase trabajadora, desde joven mostró un gran interés por la ciencia y la literatura. Estudió biología en el Royal College of Science de Londres, donde fue alumno de Thomas Henry Huxley, conocido defensor de la teoría de la evolución de Darwin y también abuelo de Aldous Huxley, autor de la famosa novela Un mundo feliz. La carrera literaria de Wells despegó a finales del siglo XIX, y en 1895 publicó su obra más famosa, La máquina del tiempo, un hito en la literatura de ciencia ficción que lo consolidó como uno de los pioneros del género. Wells exploró temas como la ciencia, la ética y la sociedad a través de sus novelas visionarias, entre las que se incluyen La guerra de los mundos, El hombre invisible, y La isla del doctor Moreau. Además de su prolífica producción literaria, Wells fue un ferviente defensor de las reformas sociales y escribió extensamente sobre política, historia y sociología.

ATENCIÓN CON LA INFLAMACIÓN de Gabriela Pocoví Gerardino

«Granos en la piel, acné, eccemas, vientre hinchado, estreñimiento e intestino irritable y retención de líquidos fueron los siguientes agregados a la lista. Cuando parecía que una cosa se había ido, aparecían otras. Y sí, ahora entiendo el porqué. No es que las alergias se vayan, sino que el sistema inmunológico va rotando, va cambiando a lo largo de la vida. El sistema inmunológico y su respuesta inflamatoria son migratorios. Y las hormonas de mi pubertad también tenían que ver con estos cambios.»

Gabriela Pocoví Gerardino es una destacada doctora en Medicina y Salud Pública, nacida en Venezuela. Obtuvo su doctorado en la Universidad de Granada y se graduó en Nutrición y Dietética en la Universidad Central de Venezuela. Especialista en inmunonutrición y salud holística, completó un Máster en Inmunología Celular y Molecular, además de diversos cursos en salud integrativa y coaching. Su libro Atención con la inflamación, publicado en 2023, explora la relación entre la inflamación crónica y diversas enfermedades, ofreciendo soluciones dietéticas y de estilo de vida. Con más de una década de experiencia, es una influyente divulgadora en redes sociales, compartiendo su conocimiento con miles de seguidores, principalmente a través de su cuenta en Instagram.

CADÁVER EXQUISITO de Agustina Bazterrica

«Él siempre se pregunta cómo será dedicarse gran parte del día a guardar corazones humanos en una caja. ¿En qué pensarán esos operarios? ¿Tendrán conciencia de que eso que tienen en sus manos estuvo latiendo hace unos momentos? ¿Les importará? Y después piensa que él también dedica gran parte de su vida a supervisar cómo un grupo de personas, bajo sus órdenes, degüellan, evisceran y cortan a mujeres y hombres con la mayor naturalidad. Uno se puede acostumbrar a casi cualquier cosa, excepto a la muerte de un hijo.»

Agustina Bazterrica es una destacada escritora argentina nacida en Buenos Aires. Posee una licenciatura en Artes y ha complementado su formación con diversos talleres de escritura creativa. Se ha destacado en la narrativa contemporánea, explorando temas de crítica social con mucha profundidad. Su primera novela, Matar a la niña (2013), precedió a su obra más conocida, Cadáver exquisito (2017), con la que ganó el prestigioso Premio Clarín de Novela. Su última novela fue Las indignas publicada en 2023. Actualmente, Bazterrica trabaja como gestora cultural y co-organizadora de eventos literarios, además de impartir talleres de lectura y escritura.

LAS MADRES de Carmen Mola

«Se pierde en una seminconciencia en la que no sabe qué hacen con su cuerpo. Tampoco lo siente. Piensa en sus amigas muertas en el cerro del Cristo Negro, en Néstor, en el beso que le dio antes de entrar en el aeropuerto. En la amabilidad de Rigoberto al recibirla en Madrid. En aquella extraña sombra que se levantó en el rancho de Santa Casilda: la mujer con alas que ahora imagina en su destino, riéndose de ella a mandíbula batiente. Iyami Oshoronga, ¿adónde me llevas? Y se hunde en una oscuridad que supone que debe de ser la muerte.»

Carmen Mola es una enigmática escritora española cuyo verdadero rostro sigue siendo un misterio. Reside en Madrid y ha cultivado una notable carrera literaria bajo este pseudónimo. Se especula que Mola pudo haber tenido una carrera en la docencia o en la televisión. Su debut literario, La novia gitana, fue un éxito tanto en críticas como en ventas, estableciéndola como una voz en la novela negra española. Su capacidad para mantener el suspense y crear personajes interesantes ha cautivado a un público amplio, ansioso por saber quién es ella, pero al mismo tiempo, respetando su privacidad. Esto es lo que hubiera escrito sobre Carmen Mola si estuviéramos en 2020, pero en realidad ya sabemos quién está detrás del pseudónimo: los escritores españoles Jorge Díaz, Agustín Martínez y Antonio Mercero.

LA NENA de Carmen Mola

«Sale de la casa al enorme campo iluminado por la luz de la luna. Su paseo la lleva hasta las porquerizas. Quiere convencerse de que un día amará este lugar, lo considerará su casa. Se pasea por el pasillo frente a las jaulas donde duermen los cerdos. De repente un ruido la sobresalta. Un animal parece haberse lanzado con la puerta de la jaula, que ha resonado metálica. Ella se asoma para mirar y, en las sombras de la noche, le parece ver que lo que hay dentro de esa jaula no son cerdos, son dos hombres desnudos y encadenados.»

Carmen Mola es el seudónimo de los autores españoles Jorge Díaz, Agustín Martínez y Antonio Mercero, quienes unieron fuerzas para revolucionar el género de la novela negra española. Con antecedentes en la televisión, cada uno ha aportado una perspectiva única: Jorge Díaz, autor de la novela histórica Cartas a Palacio publicada en 2014; Agustín Martínez, conocido por el thriller psicológico Monteperdido de 2015; y Antonio Mercero, con la novela negra El final del hombre de 2017. Juntos debutaron con La novia gitana en 2018, inaugurando la saga de la detective Elena Blanco, que a la fecha suma cuatro entregas publicadas y en edición se encuentra una quinta. En 2021, recibieron el Premio Planeta por La bestia, revelando sus identidades y sorprendiendo al público. Esta colaboración ha demostrado su habilidad para combinar misterio con un estilo fresco y cautivador.

LA RED PÚRPURA de Carmen Mola

«Pasan horas jugando a las cartas. A la mujer le sorprende que el niño no se aburra nunca. A veces, Lucas echa en el mazo dos cartas superpuestas para que parezca que está poniendo solo una. Ella descubre la trampa y se lo recrimina con una tanda de cosquillas. A menudo se tumba en el catre y se queda mirando el techo pensando en sus cosas. La mujer aprovecha esos momentos para salir a firmar o para dar un paseo respirar un poco.»

Durante mucho tiempo, Carmen Mola fue conocida como «la Elena Ferrante Española» debido al misterio en torno a su identidad. Si no hubieran ganado el Premio Planeta en 2021, probablemente seguiríamos especulando sobre quién estaba detrás de este seudónimo. Carmen Mola es el alias de los escritores Jorge Díaz, Agustín Martínez y Antonio Mercero, autores madrileños con una trayectoria en la escritura principalmente de guiones y producción de series televisivas. Debutaron en la literatura con La novia gitana en 2018, una novela que rápidamente se convirtió en un éxito. A esta, a modo de saga, le siguieron La Red Púrpura, La nena y Las madres, obras que consolidaron su posición en el género de la novela negra española.

LA NOVIA GITANA de Carmen Mola

«Después de comer, descansa un rato sentado en el suelo, con la espalda apoyada en la pared. La herida del pie vuelve a sangrar. Todavía tiene hambre, pero le parece imposible afanarse ahora con la lata de carne. Aun así se obliga a hacerlo. Después de varios intentos, consigue abrirla. Mete la mano dentro de la lata, saca trozos de carne pringosa, como vísceras, y se los mete en la boca. En medio minuto se lo ha comido todo.»

Carmen Mola es el seudónimo de los escritores españoles Jorge Díaz, Agustín Martínez y Antonio Mercero, quienes se han destacado en el ámbito literario y televisivo. Originarios de Madrid, estos autores han trabajado en guiones y producción de series antes de dedicarse a la narrativa. Su debut literario bajo el seudónimo fue con la novela La novia gitana publicada en 2018, que rápidamente se convirtió en un éxito por su intrigante trama de thriller y misterio. A este éxito le siguieron La red púrpura, La nena y Las madres, reafirmando su lugar en el nicho de novelas negras españolas. En 2021, el seudónimo fue galardonado con el Premio Planeta por la novela La bestia, momento en el cual se reveló públicamente la identidad de los autores durante la ceremonia de premiación, causando gran sorpresa en el mundo literario.

CONTACTO de Carl Sagan

«Casi todas las personas religiosas suponen que este planeta es un experimento; en eso se resumen sus creencias. Siempre hay algún dios que fisgonea, que se mete con las esposas de los mercaderes, que entrega tablas de la ley en una montaña, que nos ordena mutilar a nuestros hijos, que nos indica qué palabras podemos decir y cuáles no, que nos hace sentir culpa por el hecho de experimentar un placer. ¿Por qué no nos dejan en paz? Tal grado de intervención proviene de una gran incompetencia. Si Dios no quería que la mujer de Lot se volviera, ¿por qué no la hizo obediente, para que le hiciera caso al marido? O tal vez si no hubiera hecho a Lot tan idiota, quizá la esposa lo habría respetado más. Si Dios es omnipotente y omnisciente, ¿por qué no creó el mundo tal como quería que fuese? ¿Por qué siempre lo está arreglando y quejándose? Si hay algo que la Biblia deja en claro es la chapucería de Dios como fabricante. No sirve para el diseño ni para la ejecución de una obra. Si tuviera que competir con otros, se arruinaría de inmediato.»

Carl Sagan fue un destacado astrónomo, astrofísico y divulgador científico estadounidense, nacido en Brooklyn, Nueva York. Obtuvo su doctorado en Astronomía y Astrofísica en la Universidad de Chicago, donde también completó su formación académica. Sagan inició su carrera en el campo de la ciencia, destacándose en la investigación planetaria y la astrobiología. Su debut como escritor de divulgación científica, Cosmos, fue un éxito tanto literario como televisivo, cuando fue adaptado en una serie documental en 1980. Además de ser una obra fundamental para la educación científica, Sagan fue galardonado con numerosos premios, incluido el Premio Pulitzer por Los dragones del Edén en 1978.

EL PUENTE DE ALEXANDER de Willa Cather

«Al fin y al cabo, la vida no le ofrece mucho a uno. Trabajas como un demonio y crees que llegas a alguna parte, y de pronto descubres que lo único que has hecho es enredarte. Un millón de detalles te dejan seco. Tu vida sigue adelante por cosas que no quieres, y mientras tanto te vas convirtiendo en una estructura social que te trae sin cuidado. A veces me gustaría saber qué clase de hombre habría sido si no hubiera sido como soy; quiero agotar también sus posibilidades.»

Willa Cather fue una destacada escritora estadounidense nacida en Winchester, Virginia. Se graduó en Letras por la Universidad de Nebraska, donde comenzó a cultivar su pasión por la literatura. Inició su carrera en el periodismo, trabajando como editora y crítica literaria antes de dedicarse por completo a la escritura de ficción. Su debut literario, ¡Oh, pioneros!, fue tanto un éxito crítico como popular, estableciendo su reputación como una de las principales voces femeninas en la literatura estadounidense. En 1923, ganó el Premio Pulitzer por su novela Uno de los nuestros, y continuó explorando temas de la vida en la frontera americana y la experiencia inmigrante en obras como Mi Ántonia y La muerte llama al arzobispo.

LA MITAD OSCURA de Stephen King

«Además del ojo, encontraron parte de un tabique nasal, tres uñas y dos dientes. Uno de los dientes presentaba una pequeña cavidad. El ojo siguió latiendo y tratando de hacer guiños hasta el momento en que Pritchard aplicó el escalpelo de aguja para pincharlo primero, y extirparlo a continuación. Toda la intervención, desde la trepanación inicial hasta la extirpación, duró apenas veintisiete minutos. Cinco pedazos de tejido cayeron con un chapoteo en el platillo de acero inoxidable de la bandeja de Ross, junto a la afeitada cabeza de Thad.»

Stephen King es uno de los más célebres y famosos escritores estadounidenses de la segunda mitad del siglo XX y primera del XXI. Licenciado en Inglés por la Universidad de Maine, inició su carrera con la publicación de Carrie en 1974, un éxito literario y cinematográfico que sería el inicio de una exitosa carrera. Conocido como el «Maestro del Terror», ha escrito más de 60 novelas, incluyendo clásicos como El Resplandor, It, y Misery. Sus obras han sido adaptadas al cine y la televisión, subrayando su influencia en la cultura popular como una marca indeleble. Ha recibido numerosos premios, entre ellos varias veces el Bram Stoker, el Locus, el Edgar, el British Fantasy; pero he destacar el National Book Award y la Medalla Nacional de las Artes, entregada por el propio Barack Obama en la Casa Blanca. King, acerándose cada vez más a las ocho décadas de vida, sigue publicando y mantiene una relevancia constante en el panorama literario global. Cada obra que publica es siempre un bestseller.

LAS INDIGNAS de Agustina Bazterrica

«Lloré por la escuela a la que no asistí, por los libros que no leí, por los hermanos que no tuve, por el padre que no conocí, por mi madre resplandeciente y tiesa en el piso frío de una cocina que ya no existe, una casa que fue derrumbada por los tornados, las inundaciones, la tierra incapaz de sostener los cimientos. Lloré por mi pequeña familia desquiciada, la otra familia que me aceptó y cuidó, mi familia de niños tarántula, a los que dejé una noche para buscar alimentos y cuando volví los encontré muertos.»

Agustina Bazterrica es una destacada escritora argentina nacida en Buenos Aires. Licenciada en Artes por la Universidad de Buenos Aires, completó su formación en diversos talleres de escritura creativa. Inició su carrera en el ámbito literario, destacándose inmediatamente en la narrativa contemporánea y la crítica social. Su debut como novelista, Matar a la niña fue publicado en 2013; anteriormente había publicado relatos cortos, que le valieron premios y menciones honoríficas. En 2017, ganó el Premio Clarín de Novela con Cadáver exquisito, consolidando su posición en la literatura argentina actual.

LA CHICA DE LA MAFIA de Teresa Carpenter

«Durante años, Chester Motors sirvió como base de operaciones de mafiosos pertenecientes al sindicato de transportes y del sector cárnico. Durante algún tiempo, incluso se lo apropió como oficina un policía de narcóticos corrupto que lo utilizó para recolectar los pagos de sus sobornos. A cualquier hora de una jornada laboral, los hombres del vecindario entraban y realizaban llamadas desde un teléfono de pago que había colgado en la pared. A menudo, el teléfono no dejaba de sonar. El padre y los tíos de Arlyne lo oían, pero nadie respondía. Irwing Weiss le había advertido claramente a su hija que no tocara el teléfono.»

Teresa Carpenter es una destacada escritora y periodista estadounidense nacida en Missouri en 1948. Es licenciada en Artes por Graceland University y tiene una maestría de la Universidad de Missouri. Carpenter inició su carrera en el periódico Village Voice, donde ganó el Premio Pulitzer de Reportaje en 1981 por su artículo sobre la muerte de la actriz y modelo Dorothy Stratten. Es autora de varios libros, incluyendo Missing Beauty y The Miss Stone Affair. No toda su obra está traducida, pero en español pueden encontrarse "El regalo del playboy", publicada en 2012, y La chica de la mafia de 1992.

CAÍN de José Saramago

«El señor hizo una pésima elección para inaugurar el jardín del edén, en el juego de la ruleta que puso en marcha todos perdieron, en el tiro al blanco de ciegos nadie acertó. A eva y adán todavía les quedaba la posibilidad de engendrar un hijo para compensar la pérdida del asesinado, pero qué triste la gente sin otra finalidad en la vida que la de hacer hijos sin saber por qué ni para qué. Para continuar la especie, dicen aquellos que creen en un objetivo final, en una razón última, aunque no tengan ni idea de cuáles y nunca se hayan preguntado en nombre de qué tiene que perpetuarse la especie, como si fuese ella la única y última esperanza del universo. Al matar a abel por no poder matar al señor, caín ya dio su respuesta. No se augure nada bueno de la vida futura de este hombre.»

José Saramago fue un destacado escritor portugués nacido en Azinhaga, en el seno de una familia humilde. Su nombre de nacimiento era José de Sousa, pero adoptó el apellido «Saramago», que en portugués significa «jaramago», una planta silvestre, debido a un error administrativo cuando fue registrado. Era licenciado en Humanidades por la Universidad de Lisboa y completó su formación en la Universidad de Coímbra. Antes de dedicarse por completo a la literatura, Saramago trabajó en diversos oficios para ganarse la vida, incluyendo mecánico, cerrajero, editor y periodista. Inició su carrera literaria con la publicación de La viuda en 1947, aunque su reconocimiento internacional llegó con Memorial del convento en 1982 y desde ese momento su popularidad e influencia fue creciendo. En 1998, fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura, consolidando su posición como uno de los autores más importantes del siglo XX. Su novela Ensayo sobre la ceguera fue adaptada al cine en 2008, y sigue siendo una obra influyente en la literatura contemporánea.

LINCOLN EN EL BARDO de George Saunders

«Estamos aquí por la gracia divina, dijo el reverendo. Nuestra capacidad para morar aquí no está asegurada ni mucho menos. Por tanto, debemos conservar nuestras fuerzas y restringir nuestras actividades a aquellas que sirvan directamente a nuestros propósitos principales. No deseamos tener conductas disipadas que den la impresión de que no agradecemos esa misteriosa bendición que es nuestra presencia continua aquí. Porque estamos aquí, pero la cuestión de durante cuánto tiempo o en virtud de qué dispensa oficinal no nos compete...»

George Saunders es un escritor estadounidense proveniente de Texas. Es licenciado en Ingeniería Geofísica por la Universidad de Colorado y completó su formación en la Universidad de Siracusa, donde actualmente es profesor de Escritura Creativa, dando un giro de 180 grados en su vida al perseguir su pasión por las letras. Inició su carrera en el ámbito literario, destacando en la escritura de cuentos y ensayos, la mayoría publicados en The New Yorker, Harper’s y GQ. Su debut literario, una colección de cuentos llamada Recuerdo de mi infancia en CivilWarLand, fue un éxito crítico en 1996. Ganó el Premio Man Booker en 2017 con su primera, y hasta el momento, única novela, Lincoln en el bardo.

TRILOGÍA de Jon Fosse

«y el Hombre empieza a subir por la calle Dentro con pasos lentos y cortos, avanza paso a paso, despacio y con dignidad, y cada dos pasos echa el bastón hacia delante, y Asle lo sigue de cerca y ve que el Hombre se dirige hacia la casita donde Alida grita y se retuerce en la alcoba y el Hombre se para delante de la casa en la que Asle y Alida encontraron  cobijo de la lluvia, el viento y la oscuridad, ya tan entrado el otoño, y el Hombre llama a la puerte y espera y luego se vuelve hacia Ale y dice que no parece que la Comadrona está en casa y el Hombre vuelve a llamar y espera.»

Jon Fosse es un destacado escritor y dramaturgo noruego. Es licenciado en Literatura Comparada por la Universidad de Bergen y completó su formación en el Bergen Writing Academy. Inició su carrera en el ámbito literario, destacando en la dramaturgia para teatro y televisión. Su debut literario, Rojo, Negro en 1983, fue un éxito en su natal Noruega. Ha recibido numerosos reconocimientos nacionales e internacionales a lo largo de su carrera, incluyendo el Premio Internacional Ibsen en 2010. En 2023, Jon Fosse fue honrado con el Premio Nobel de Literatura, consolidando su posición como una figura en la historia de la literatura.

MAPA DE OTROS MUNDOS de Rodrigo Fuentes

 «No seguí porque ya sentía el posible desenfreno, reconocí el mismo temblor que había escuchado en la voz de papá. ¿En los zapatos de otras personas?, quise preguntarle. ¿Por ser escritora? No agregué que esas palabras me parecían tan desacertadas como faltas de mínima sensibilidad. Tampoco dije que esa actitud subyacía uno de los grandes problemas de cierta literatura latinoamericana, la ilusión autocomplaciente de darle voz a aquellos que no la tienen.»

Rodrigo Fuentes es un joven escritor guatemalteco conocido por su colección de cuentos Trucha panza arriba. Este libro lo llevó a conseguir el Premio Centroamericano Carátula de Cuento Breve en 2014, donde a través de diversos relatos retrata los contrastes de Guatemala, que van de lo apacible a lo violento, de la lealtad a la traición, de la realidad a las apariencias, de las familias a los individuos. En 2022 publica una especie de relato antológico familiar dentro de la política guatemalteca llamado Mapa de otros mundos, que, aunque no figure entre obras premiadas o elogiadas internacionalmente, en Guatemala sí ha tenido una muy buena recepción, siendo uno de los libros más vendidos desde su aparición.

EL PROBLEMA FINAL de Arturo Pérez-Reverte

«Nos inclinamos a infravalorar lo fácil, estimado amigo. A menudo nos dejamos deslumbrar por lo enrevesado, cuando lo simple suele estar más cerca de la realidad. El mundo está lleno de simplezas que nadie observa. No hay nada tan importante como un detalle pequeño cuando se sitúa en el lugar adecuado.»

Arturo Pérez-Reverte es un distinguido escritor y periodista español que forjó su reputación tras una aguerrida trayectoria como corresponsal de guerra en diversos medios de comunicación. Con el paso del tiempo, afloró su veta como narrador y se convirtió en uno de los autores más influyentes en la literatura contemporánea en lengua española. Sus obras, reconocidas por su prosa meticulosa y su estilo narrativo absorbente, han sido aclamadas por el público, aunque la crítica especializada, por lo general, no ha sido condescendiente con él. Entre sus obras más célebres se encuentran El club Dumas, publicada en 1993, La tabla de Flandes, de 1990, y la renombrada serie protagonizada por el capitán Alatriste, compuesta por siete publicaciones entre 1996 y 2011. Además de su eminente labor como escritor, Pérez-Reverte ha sido distinguido con el Premio Nacional de Periodismo en dos ocasiones y se integró en la Real Academia Española desde 2003. Es también conocida su pasión por la navegación, habiendo surcado las aguas del Mediterráneo en su velero en repetidas ocasiones, experiencia que ha dejado una huella significativa en diversas de sus obras.

LAS TRES HERIDAS de Paloma Sánchez-Garnica

«Mario sabía que si respondía a la súplica, Alberto claudicaría a la muerte; era consciente de la gravedad de su estado, no podría aguantar mucho tiempo sin atención médica, una atención que no llegaba. Pero cómo no prometer aquello que un hijo requería para su madre. Le sorprendía el hecho de que, en esos terribles momentos en los que tenía que enfrentarse a la muerte, el único pensamiento de Alberto fuera para su madre, un pensamiento opresivo, consciente de lo que ella estaría penando desde la brusquedad de su ausencia, de lo que sentiría cuando se enterase de que nunca volvería a abrazarlo, a besarlo, a tratarlo como a un niño, ese trato que, una vez traspasada la línea de la adolescencia, resulta tan incómodo para los hijos, y que, sin embargo, ellas, las madres, apenas pueden reprimir a pesar de los reproches.»

Paloma Sánchez-Garnica es una escritora madrileña cuyo camino literario ha sido tan fascinante como sorprendente. Licenciada en Derecho y Geografía e Historia, su formación ha dejado una marca indeleble en su obra, dotándola de una profundidad y riqueza temática. Desde sus primeras incursiones con El gran arcano hasta su consagración con La sonata del silencio, adaptada para la televisión, Sánchez-Garnica ha cautivado a los lectores con historias que exploran los matices de la condición humana con sensibilidad y perspicacia. Reconocida con el Premio de Novela Fernando Lara por Mi recuerdo es más fuerte que tu olvido y finalista del Premio Planeta 2021 con Últimos días en Berlín, su carrera literaria es un testimonio de que su talento y vocación trascendieron a su profesión, consolidándola como una figura interesante en la literatura contemporánea en español y referente de la novela histórica.

HOLLY de Stephen King

«Gran parte del tiempo permanece tan lúcido y atento como siempre. A veces se ve a sí mismo como el pasajero de un avión que vuela a baja altitud por encima de un paisaje nítido. De pronto el avión se adentra en una nube y todo se vuelve gris. Cuando te hacen una pregunta, sonríes y, en lugar de contestar, aparentas sabiduría. Por fin, el avión sale de la nube, el paisaje vuelve a aparecer con nitidez, ¡y tienes toda la información al alcance de los dedos.»

Stephen King es un escritor estadounidense reconocido universalmente como el maestro del horror contemporáneo, pero sus inicios, siendo honestos, fueron bastante modestos. Trabajó como profesor de inglés en una escuela secundaria mientras vivía en una casa rodante; sus ingresos apenas cubrían las facturas. Su debut literario, Carrie, no fue su primera novela en realidad; ya tenía varias que habían sido rechazadas por muchas editoriales. Cuando terminó Carrie, dudó si valía la pena, dejándola en la papelera hasta que su esposa, Tabitha King, la encontró, la leyó y lo alentó a continuar. La envió a varias editoriales hasta que una probó suerte y se sacó la lotería con King. Como dato curioso, además de su exitosa carrera como escritor, King ha participado en la banda The Rock Bottom Remainders con otros autores como ejercicio lúdico, interpretando covers de canciones de rock y pop, ya que King toca la guitarra. En 2015, fue honrado con la National Medal of Arts en una ceremonia en la Casa Blanca, entregada por el entonces presidente Barack Obama. Aunque no ha sido nominado al National Book Award, ha recibido numerosos premios, incluyendo el Bram Stoker y el Hugo, consolidando su impacto en la cultura popular.

HISTORIA DE MUJERES CASADAS de Cristina Campos

«Bosco clavó la perorata de la escultura abstracta, el arte conceptual, la herida y la cicatriz. Obvió eso de que escupía sobre la obra, no porque se lo hubiera advertido su mujer, sino porque el marchante de arte, pocas horas antes de empezar la vernissage, y cuando el último ensayo general, se lo quitó de la cabeza.»

Cristina Campos es una destacada escritora y cineasta española nacida en Barcelona. Es licenciada en Humanidades por la Universidad Autónoma de Barcelona y completó su formación en la Universidad de Heidelberg, Alemania. Inició su carrera en el sector cinematográfico, destacando en la dirección de casting para cine y televisión. Su debut literario, Pan de limón con semillas de amapola, fue tanto un éxito literario como cinematográfico en 2021. Fue finalista del Premio Planeta en 2022 con su segunda novela, Historias de mujeres casadas.

UN OCÉANO PARA LLEGAR A TI de Sandra Barneda

«Metida en aquel vagón de tren. Gabriele era incapaz de imaginar la posibilidad de que el reloj de su madre hubiera decidido dejar de funcionar. Estaba segura de que solo sería cuestión de volver a darle cuerda, de corregir o cambiar alguna pieza, para que todo volviera a ser igual. Cuando temes que el tiempo se agote, te das cuenta del que has perdido, sobre todo con aquellos a los que amas y que ingenuamente crees que serán eternos.»

Sandra Barneda es una destacada periodista, escritora y presentadora española. Inició su carrera en el mundo de la comunicación como locutora de radio, pero rápidamente destacó en la televisión, participando en programas como Gran Hermano y Mujeres y hombres y viceversa. Es mucho más probable reconocer a Sandra Barneda por su exposición mediática que por su trabajo como novelista, pero su incursión por la escritura ha sido bien recibida, llegando a ser finalista del Premio Planeta en 2020 con su novela Un océano para llegar a ti. Su estilo y carisma la han convertido en una figura feminista influyente, abogando por la igualdad, equidad y libertad.

LA SONATA DEL SILENCIO de Paloma Sánchez-Garnica

«La amistad puede resultar un estado sublime durante la niñez, convertida en vínculo inquebrantable que nada ni nadie podrían llegar a romper, ni ensuciar, ni pisotear, una unión eterna y casi perfecta de los miembros que componen dicha confraternidad. En la inocencia infantil no cabe el hecho de la traición y, en el caso de que llegara a suceder, la vileza nunca alcanza la amenaza o la convulsión que se produce cuando se es adulto, porque la deslealtad de un niño no puede ser nunca, por su propia naturaleza, hiriente y conflictiva, sino un despiste, una confusión, un juego mal comprendido o mal aprendido o mal jugado, pero no acostumbra a existir una malicia consciente de perjudicar o dañar al amigo.»

Paloma Sánchez-Garnica es una escritora española conocida por su enfoque en narraciones que abordan eventos clave de la historia reciente de España y Alemania. Nacida en Madrid, ejerció la abogacía por muchos años al mismo tiempo que se licenciaba en geografía e historia. Su obra se destaca por la meticulosidad con la que fusiona datos históricos mientras explora las relaciones y emociones humanas a través de personajes que ejemplifican la resiliencia. En 2016 obtuvo el Premio Fernando Lara por su novela Mi recuerdo es más fuerte que tu olvido y, en 2021, fue finalista por Últimos días en Berlín.

LA SANGRE MANDA de Stephen King

«Yo quería algo más que eso, pero no podía decírselo. Del mismo modo que no podía decirle lo mal que me sentía. Tomé consciencia de mis propias emociones en ese momento. No me asaltaron mientras leía el texto bíblico, tal como le había leído a él muchas otras cosas, sino mientras estaba sentado, viendo sobresalir su nariz. Cayendo en la cuenta de que su ataúd era un barco e iba a llevárselo en su último viaje. Uno que descendía hacia la oscuridad. Deseé llorar, y lloré, pero más tarde, en privado. Ciertamente prefería no hacerlo allí, entre desconocidos.»

Stephen King es un escritor estadounidense proveniente de Maine. Desde la última mitad del siglo XX hasta nuestros días, ha construido una destacada carrera literaria que ha trascendido a la cultura popular e innegablemente el mundo sería un lugar muy distinto sin It, El resplandor, La milla verde, Cujo, Carrie y un largo etcétera. Con más de 60 novelas y 200 cuentos cortos, se destaca por su habilidad para fusionar el horror y lo cotidiano, explorando la complejidad humana en varias capas con mucha versatilidad. Su estilo directo y accesible ha atraído a lectores globales. A pesar de su éxito, todavía enfrenta críticas de algunos círculos literarios, los más elitistas, que lo ven como autor "comercial" por lo prolífico; no obstante, su narrativa, rica en matices, trasciende etiquetas y quien lo haya leído a consciencia notará que exuda talento en las letras tanto o más que muchos escritores laureados. Charles Dickens, H.G. Wells, Doris Lessing y Vargas Llosa son ejemplo de escritores prolíficos que han dejado impreso su nombre en la literatura universal e, innegablemente, Stephen King tiene su lugar en las letras americanas.